Después de rockear Culiacán regrese al DF con un rotavirus tremendo con todos los síntomas de la influenza; temperatura de 40, dolor muscular, cansancio y problemas estomacales. Así que me tuve que recluir en mi casa sin nada más que hacer que jugar Xbox y ver DVD´s por que si salía a la calle corría el riesgo de contagiar a media ciudad y podía recaer y sufrir de calentura una vez más. Por otro lado mi pequeño trasero había sido acribillado por 6 inyecciones y me dolía sentarme o mover las piernas y sólo podía estar acostado de lado.

Así que ahora les va una pequeña lista de los DVD´s musicales que disfruté mientras dejaba que las medicinas me pusieran más drogado que Jerry Garcia.

1. Hype!

   Este documental dirigido por Doug Pray relata la surreal y ridícula explosión musical de Seattle durante principios de la década de los noventa gracias a las presentaciones en vivo de bandas como Flor, Mudhoney, Melvins, Nirvana, Soundgarden, Fastbacks y Blood Circus entre otros y los testimonios de bandas, managers, productores y ejecutivos de disqueras que en lugar de alardear de lo famosos que se volvieron por pertenecer al movimiento llamado “grunge” se quejan de los medios masivos de comunicación como MTV que solamente desvirtuaron la música. Un gran documental y un triste retrato de la industria musical.

2. Ufo´s At The Zoo

   Concierto épico de los Flaming Lips en su natal Oklahoma con disfraces, confeti, serpentinas y la fantástica voz e imaginación del señor Wayne Coyne. Te pondrá el ojo Remy.

3. The Fearless Freaks

   Y hablando de los Flaming Lips también está este emotivo documental de la historia de la banda contada por ellos mismos y por la gente que los ha acompañado en su extraño viaje. Incluye también raras grabaciones de la banda en sus inicios e intervenciones de Jack White y Beck.

   

4. Boozed, Broozed and Broken Poned

   Concierto de la banda de Zakk Wylde, Black Label Society en Detroit. Rock´n roll extremo de un tipo que mide como dos metros y toca cientos de solos de guitarra mientras abre algunas cervezas con la cabeza.

5. Freak and Roll Into The Fog

   El increíble regreso de los Black Crowes con un concierto en el Fillmore en San Francisco. Mucho blues, mucha mota y apariciones backstage de la hermosa Kate Hudson.

6. 3 Vulgar Videos From Hell

   Los tres Home Videos de Pantera juntos por primera vez. Testimonio del torbellino que era la banda arriba y abajo del escenario. Fíjense muy bien en la escena donde se dedican a embriagar a Trent Reznor y a Marylin Manson.

   

7. No Direction Home

   Documental dirigido por Martin Scorcesse sobre la carrera de Bob Dylan desde sus inicios Folk hasta su cambio a la electricidad del Rock n roll y su accidente en moto. Todo mundo debería verlo.

8. The Story of Anvil

   Este documental(que parece mas un “mockumentary”) retrata la vida de una banda de Trash canadiense y su lucha por alcanzar la fama en medio de situaciones divertidas para el auditorio y tristes para los protagonistas. Si tienes una banda no dejes de verla.

   

Por fin hemos llegado a ese momento tan temido por todos. La industria discográfica ha cambiado drásticamente. Ahora ya no importa tener un disco para comprar música ya que todo se puede encontrar en Internet. Ya sea por el famoso Itunes o por miles de blogs piratas la música se puede conseguir sin la necesidad de salir de casa y sin la necesidad de obtener un objeto físico y ahora solo los clavados seguimos buscando las copias en CD y vinilo para disfrutar de la experiencia auditiva y apreciar el arte del empaque.

Sin embargo es curioso como a pesar de la mala calidad del mp3 muchas bandas siguen dándole importancia a las técnicas de grabación y a el arte de sus discos. Una de estas bandas son los Black Crowes.

Este conjunto estadounidense fue formado por los hermanos Chris y Rich Robinson a principios de los años 90 justo cuando el hair metel inundaba las estaciones de radio. Su versión de Hard to handle, original de Otis Reding, se convirtió en un éxito mundial dándoles así la oportunidad de grabar su segundo álbum tal como ellos querían. El segundo disco se llamaba The Southern Harmony and Musical Companion y no solo los puso en el mapa como una verdadera banda de blues alejándolos de actos como Poison o Motley Crue con quienes se les relacionaba anteriormente sino que también lanzo a la fama a su productor Brendan O Brien. Después de este salieron varias placas mas y tras varios cambios en la agrupación, pleitos legales por sus ideas con respecto a la legalización de la mariguana y una increíble colaboración con Jimmy Page la banda se separó. Sin embargo los fans esperábamos su regreso y fue en 2004 que decidieron reunirse y dar unas legendarias presentaciones en el Fillmore y posteriormente grabar un nuevo disco de estudio en 2008: Warpaint. Y hoy lanzan su nuevo álbum, Before the frost…until the freeze.

Este disco fue grabado en tan solo 5 días y grabado en vivo a la usanza de los viejos blueseros e incluye un cover de Stephen Stills y si compras la copia en CD o vinilo obtendrás un código para descargar una rola gratis.

Con un gran acto en vivo y casi 20 años de carrera los Black Crowes siguen dándonos grandes discos con un arte maravilloso que sirve de cubierta a un gran viaje musical.

Me acuerdo perfectamente cuando me enteré de la muerte de Layne Staley. Estaba en mi coche camino a recoger a mi novia de la universidad cuando en el radio el locutor en turno dio la triste noticia: el cuerpo del vocalista de mi banda favorita de Seattle había sido encontrado en estado de descomposición en su departamento. La causa de la muerte había sido una mezcla letal de heroína y cocaína que se había metido con una jeringa. Su adicción a los opiáceos por fin lo había matado.

En 1987 en Seattle, Washington varios jóvenes liderados por el guitarrista y vocalista Jerry Cantrell se juntaron en un cuarto de ensayos conocido como Music Bank para formar Alice in Chains. Su primer demo tenia un sonido más cercano a las bandas que estaban saliendo de Los Ángeles que al punk de los hoyos funky de su estado natal donde tocaban bandas como Bundle of Hiss, Green River, The Fastbacks o The Mono Men pero había algo oscuro y pesado en su música que no tenía ninguna banda en el planeta. La tesitura de la voz de Jerry y Layne formaban armonías escalofriantes.

A principios de los noventa encontraron su sonido y con letras inteligentes, acordes profundos y ritmos progresivos lanzaron su álbum debut: Facelift del cual se desprendió el clásico Man in the box. Después de eso llegaron 2 ep´s acústicos y 2 lp´s mas colocándolos como una banda de culto. Desgraciadamente la adicción de Layne a la heroína no dejaba que el potencial de la banda reluciera y cada vez había que cancelar más conciertos por recaídas.

Después de la muerte de Layne los medios de comunicación habían anunciado la muerte de la banda. Sin embargo Jerry Cantrell saco su segundo disco solista llamado Degradation Trip como forma de enfrentar el duelo por la muerte de su compañero. Y fue hasta el 2005 que los miembros restantes de la banda se juntaron en un concierto de beneficio dándose cuenta que el sonido furioso de la banda seguía ahí. Se juntaron con el vocalista William Duvall  para grabar nuevos tracks después de haberlo incluido en una pequeña gira y el día de hoy estoy muy contento de anunciar que hay un nuevo disco de Alice in Chains: Black Gives Way to Blue.

Producido por Nick Raskulinecz y financiado por los miembros de la banda este disco demuestra que la música sigue y que en ningún momento se intenta remplazar a Layne si no que es el siguiente paso para la agrupación. Es seguir haciendo música. Es evolucionar y seguir creciendo como músicos y como grupo.

Si la muerte de Layne fue una caída en la historia de la banda este disco es volverse a levantar.

Cuando era niño tenia yo una raqueta que mi padre me había regalado con la esperanza de que me acercara al mundo del deporte. Afortunadamente falló en esta misión y ese pedazo de madera con una red de plástico se volvió mi primera guitarra. Así que pasaba mis tardes atacándola como si fuera una Les Paul y yo Slash enfrente de un espejo con mi cassetera Sony de fondo con rolas de Motley Crue y de Guns n Roses. Digamos que era un Rockband prehistórico.

Así que a unos días de que salga la edición de este juego de los Beatles les dejo aquí unas recomendaciones para que agiten sus raquetas y le suban al estereo para cuando se cansen de estar pegados a la tele siguiendo los acordes de un John Lennon virtual.

Maylene & the sons of disaster- III

Desde Birmingham, Alabama nos llega el mas reciente disco de esta banda pantanosa y escandalosa que suena al puro estilo de Lynyrd Skynyrd y Black Sabbath. Rock sureño del bueno y una voz aguardientósa del ex vocalista de Underoath. Si este disco fuera alcohol, seria un Jack Daniels.

King Khan and the shrines- The supreme genios of King Khan and the Shrines

Defendiendo la vieja tradición del soul y el blues con un toque de garage estos residentes berlineses te ponen a bailar desde el primer track hasta el ultimo de este disco editado por Vice Records. El soul no ha muerto.

Chickenfoot- Chickenfoot

Galo, el guitarrista de La Cuca, me recomendó esta joya para los nostálgicos del Hard Rock de principios de los 90. Mas que un Supergroup, Chickenfoot es solo un grupo de viejos amigos tocando por diversión. Chad Smith (red hot chilli peppers), Joe Satriani, Sammy Haggar y Michael Anthony (ex Van Halen) nos entregan rock n roll de fiesta y nada de palabrería o reflexiones sobre la vida y la tristeza. Pura acción y nada de momentos aburridos. El Soundtrack del Cabo Wabo en Cabo San Lucas (sin el huracán).

Pocas bandas en nuestro país pueden presumir de tocar rock n roll, crudo, verdadero y directo rock n roll. Por que tocar rock n roll es partirse la madre en un escenario, hacer a la gente bailar y sólo enfocarse en la música sin importar si se esta tocando frente a 5 o 5000 cabezas, sin importar si se toca en una fiesta o en el Foro Sol.

Una de estas bandas son Los Explosivos.

Con sus peinados afros, instrumentos vintage y más actitud punk que otras banditas que se dicen así, han destruido varios foros de la Ciudad de México como el Alicia y el extinto Patio De Mi Casa (donde los vi utilizando un pedazo de banqueta para detener la batería). Han realizado dos giras por Europa con llenos totales dejando a todos al otro lado del charco con la boca abierta y sus cuerpos ebrios y moreteados después de haber sido electrificados por cientos de watts de puro rock n roll.

Ahora, después de haber editado varias placas en México, Europa y Estados Unidos llega su segundo álbum llamado Sonidos Rockanroll!!! con el sello Primitiv Discos y bajo la producción de Esteban “Crunchy” Lopez incluyendo colaboraciones de Michael Kastelic de The Cynics y de Huerta de Twin Tones y el magnifico diseño del Dr. Alderete. Esta placa explota en cada track y con títulos como Lo que me excita…!!! y Bailando sabemos que estos cuatro mozalbetes no tienen miedo de sangrar sobre sus guitarras (lo cual ya ha sucedido), volar amplificadores o romper parches y platillos. Este es rock de verdad hecho en México y orgullosamente importado al otro lado del charco.

Los Explosivos suenan a MC 5 y a Iggy pop y los Stooges tocando en el mismo escenario con el motor de un Mustang microfoneado y pasado por un Big Muff.

Corran a comprar este y sus otros discos y busquen por ahí el acetato de su primera placa editado por Slovenly Records.

www.myspace.com/losexplosivos

                                                                                                ”No, not even in the FACE of armageddon. Never compromise.”

Rorschach

Watchmen

He aquí el nuevo disco de uno de los mas fructíferos sobrevivientes de la generación Woodstock y quizá el ultimo de los hippies. Un canadiense capaz de crear las más dulces melodías y los más feroces acordes y que ha grabado más de 100 discos entre trabajos solistas, soundtracks y grabaciones con varias bandas. Llamado por algunos como “el padrino del grunge”, director de algunas películas y fundador del proyecto de beneficiencia Benefit Concert Farm Aid. He aquí el nuevo disco del magnifico Neil Young; Fork in the Road

Este álbum esta inspirado en su auto ecológico llamado Lincvolt. Este coche es en realidad un Mark IV Lincoln Continental de 1959 modificado para correr con un sistema eléctrico. Y aunque ya Neil Young nos había entregado trabajos conceptuales como Greendale y su protesta pacifista en contra de la administración de George W. Bush llamada Living with war este CD suena menos solemne y más festivo, tiene un sonido más en bruto y menos retocado. Fork in the Road es definitivamente un disco para escuchar en la carretera con la ventana abajo y un cigarro en la mano.

Yo en lo personal me considero un gran fan de Neil Young y ojala tuviera los recursos para comprar todas las ediciones de sus discos que traen extras como dvd`s con grabaciones en vivo, lados b, studio outtakes, entrevistas y versiones diferentes de sus discos.  Admiro mucho su trabajo, tanto sus experimentos sonoros como en el soundtrack de Dead Man y sus baladas country de su clásico Harvest pero quizá lo admiro más como persona. Admiro su lucha contra la epilepsia que tanto su hija como él padecen y el amor que le tiene a sus hijos y a su esposa después de tantos años de vivir a su lado. Admiro que sea un humano que acepte sus errores y que haga todo lo posible por hacer este mundo un lugar mejor. Admiro que jamás se de por vencido y que siga haciendo rock n roll en contra del sistema muchos años después de Woodstock.

¿Neil, cuando vienes a México?  

Para aquellos que se quedaron con ganas de mas doble bombo, pirotecnia, épicos solos de guitarra y metal después de ver a Metallica en el foro sol, aquí les traigo a los mozalbetes de Mantic Ritual y su devastador álbum llamado Executioner.

Adam Haritan (bateria), Ben Mottsman (bajo), Jeff Potes (guitarra) y Dan Wetmore (guitarra y voz) formaron esta bandotota por el amor que le tenían a ese trash metal de los ochenta de grupos como Slayer, Megadeth, Diamond Head, Metallica y Testament. Originalmente habían grabado estos tracks bajo el nombre de Meltdown, pero decidieron cambiarse el nombre y grabar todo de nuevo con Nuclear Blast resultando un revival total del genero con aplastantes solos de guitarra y mucho doble bombo que inminentemente te hace mover la cabeza soltando golpes a todo lo que se te ponga enfrente.

Canciones como Murdered to death o Panic nos hacen saber desde el principio que no vamos a oír a unos ñoños vestidos como nerds queriéndonos vender música buena ondita. Este es metal de verdad proveniente de una banda con muchísimo potencial (sólo esperemos que no muera su bajista en un accidente automovilístico llevando a la banda a tomar malas decisiones hasta llegar a un disco como el Load y el Reload).

Junto con Black Tide, Early Man y Wolf, Mantis Ritual se coloca como una de las bandas de trash que rescata los tenis reebok, los jeans entubados, las playeras de Metallica y las matas largas y las ganas de partirse la madre en el slam mientras los solos de guitarra nos taladran los oídos al mismo tiempos que nos empapamos de cerveza.

Sólo me queda decir; ¡A mover la mata!

Después de las vacaciones forzadas y la tortura de tener que oír en el radio horas y horas de las mismas preguntas sobre la influenza regresamos con mas reseñas de discos de verdadero rock.

Desde Alessandria, Italia llega el gordo dúo de downhome-psyco-rock-blues (como ellos mismos definen su estilo) llamado The Black Smokers con su primer álbum lanzado en America; Used.

Aunque ya habían lanzado varias cosas en Europa es hasta este año que llega su primer lanzamiento con Pravda Records. Sus canciones te golpean en la cara como lo haría una botella voladora en el slam de un antro que huele a alcohol, sudor y marihuana gracias a la rasposa voz de Marcello Milanese quien, junto a la batería de Ivano Zanotti, nos regalan el blues rock mas pesado desde el coliseo romano. Suenan por ahí los fantasmas de Muddy Waters, Charlie Patton, Robert Johnson, James Brown, Tom Waits, Blind Lemon Jefferson, Led Zeppelín y hasta se avientan un maravilloso cover de Folsom Prision Blues del gran Johnny Cash, pero siempre apostando por la sencillez y la brutalidad del rock n roll. A diferencia de los White Stripes o los Black Keys aquí hay muchos solos de guitarra y baterías muy apretadas que te ponen los pelos de punta.

Que bueno es saber que en Italia también les gusta el rock.

www.myspace.com/blacksmokers

Ya que estamos muchos en casa en estos días dejo aquí mi lista de recomendaciones de canciones para ambientar el encierro de casi toda la población de la ciudad de México. ¡Espero que todos hayan comprado suficiente alcohol para la cuarentena!

1.- TOUCH ME IM SICK- MUDHONEY

2.- HERE COMES SICKNESS- MUDHONEY

3.- SICKMAN- ALICE IN CHAINS

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